Festival Internacional Artístico Multidisciplinario
El arte de lo posible
Hasta el 14 de marzo, artistas locales y extranjeros que impulsan el Festival Internacional Fronteras, llevarán a cabo talleres en organizaciones sociales, muestras y festivales artísticos en nuestra ciudad. La intención, aseguran, es “apostar al intercambio como un medio de incentivo, práctica y conocimiento”. Proponen tejer una red internacional de artistas y hacer del arte, una herramienta educacional. enREDando conversó con el creador Koshro Adibi.
A Lorena le gusta jugar con el agua. Dice que tiene 12 hermanos y algunos viven con ella en el Hogar del Huérfano. Para Reyes sueña con que sus padres le traigan el disco de Casi Ángeles. Es una hermosa niña de piel tostada y ojos color miel. Tiene en el pie, una venda que le llega hasta la rodilla. Le pregunto qué le paso. “Le dí una patada al vidrio y me corté el pie”, dice riéndose.
Junto a ella, muchas otras niñas corren por los inmensos patios de esta casona que, al ingresar, intimida. Lo único que parece tener vida allí dentro son las risas de los niños.
Se prepara el taller, donde algunas artistas se acercan en el marco del Festival Internacional de Fronteras. Preparan las telas y los juegos. El cuerpo se pone en movimiento con la hormiga, la foca o la araña. Piruetas y roles por el piso le roban una carcajada a las niñas, algunas más traviesas o escurridizas que otras. Hay papeles por el piso, algo se mueve en el "adentro" del Hogar del Huérfano. El taller de Fronteras remueve esos cimientos de tantos años y las pibitas, endulzadas en el juego y el vínculo con las artistas, se sueltan, vuelvan por el aire, trepan las paredes y disfrutan.
Fronteras
El arte como herramienta educativa es el fin que busca Fronteras, pero también el medio para intercambiar experiencias y vincular el arte con lo social, poner en movimiento el cuerpo, generar vínculos entre artistas y público en general, sean niños, jóvenes o adultos. Es un festival internacional que nace del impulso creador del iraní Koshro Adibi, bailarín, artista y coreógrafo.
La primera edición se llevó a cabo en Lima, Perú, en lugares y barrios periféricos de la ciudad. De allí, surge la idea de llevar el arte a espacios vedados, a otros territorios y así, quitarle el velo de la academia.
“El Festival ofreció la oportunidad de un acercamiento a temas de arte e inclusión social a personas que nunca antes habían participado de este tipo de experiencias. Por lo tanto, el aporte del Festival, fue a nivel humano, social, artístico y educativo, estableciendo relaciones entre muchas personas con intereses similares pero de realidades muy diversas”, cuentan los integrantes de este variado y multifacético grupo de artistas de distintas nacionalidades.
Quizá, uno de los pilares fundamentales que promueve el grupo es generar el arte de lo posible, “no pensar en problemas, sino en ver las posibilidades que tenemos en el ambiente en que trabajamos”, apunta Koshro. El trabajo colectivo es trascendental. Aportar lo que cada uno carga en su mochila y cruzar las propias fronteras para aprender. Por ello, el proceso creativo, dice Koshro, “se basa en la voluntad de todos. Se trata de aportar a la sociedad y compartir conocimiento”.
Esta es la cuarta edición de Fronteras. Anteriormente, se llevó a cabo, además de Perú, en Brasil y Chile. Cada lugar tiene su historia, sus culturas, sus formas de ser y hacer. Hasta allí llegan los artistas que intentan ofrecer “un servicio a organizaciones o instituciones” que ya vienen trabajando, quizás de manera independiente. De lo que se trata, expresan, es de trabajar en red y de manera integral.
En nuestra ciudad, dos artistas como Ornela Sabattini y Virginia Tuttolomondo, en conjunto con un numeroso grupos de personas, son las encargadas de organizar el evento, que incluye talleres en distintas organizaciones sociales: El Hogar del huérfano, Organización CHICOS, Centro Cultural el Obrador, Organización Causa y Efecto, Centro Comunitario una Mirada de Fe, Comedor Comunitario El Esfuerzo del paraíso, la cárcel de Mujeres y el Centro Cultural del neuropsiquiátrico Agudo Ávila. En Funes, se realizaran en la Escuela Antonio herrera, en la Escuela islas Malvinas y en el Museo Gustavo Cochet.
“Fui invitada a participar de Fronteras en Lima y fue una experiencia muy buena. Vuelvo, un poco rara todavía, y en julio vuelvo a ser invitada a Fronteras Brasil, y eso termina de completar en mí la necesidad de que esto se haga aquí en Rosario. Me conecto con Ornella y empezamos a producir. Nosotras somos bailarinas, no somos productoras. Nos conectamos con mucha gente que nos ayudó. En cada organización, buscamos apoyar el trabajo que ya vienen realizando”, explica Virginia, quien resalta el contacto previo y el vínculo necesario con las organizaciones donde se realizan los talleres.
Al mismo tiempo, el festival incluye un intercambio pedagógico entre los artistas. Poner en común visiones, experiencias, disciplinas artísticas y formas de trabajo. Enriquecerse del compañero. Ayudarse mutuamente.
Filosofía de vida
Dice Koshro que la filosofía de Fronteras es apostar a la posibilidad y al proceso creativo, más allá del producto terminado. “El arte es un camino de aprendizaje mucho más corto. Es una herramienta para la búsqueda de una identidad propia y para responder a la pregunta ¿Quién soy?. Es crecimiento personal.”
Además de aportar conocimiento, Fronteras abre un espacio para el aprendizaje de los artistas. El contacto con realidades, muchas veces marginales y difíciles de sobrellevar, movilizan a quien llega con el objetivo de acercar una experiencia sensible. “Se trata de ir no para imponer algo, sino para ver qué es lo que necesitas. Aportar un granito de arena, dar y recibir”, dice Ornella. “Cuando fui a Fronteras Chile, Koshro me dijo “llegaste con una cara y te fuiste con otra”. Estuve con chicos entre 2 y 8 años y no paré de recibir todo lo que un niño te puede dar, todo el tiempo, desde propuestas creativas hasta el amor, el cariño, el afecto. Estuve en una escuela rural, en un pueblo muy chico cerca de Concepción, en Chile. Recupere y recordé muchos valores que creía perdidos. El proceso creativo fue casi, hasta algo secundario. Fuimos con la idea de dar un taller de danza y terminamos armando una ludoteca, que era lo que ellos necesitaban”, cuenta Ornella, emocionada por la fuerte experiencia vivida en el país hermano de Chile.
Koshro suelta una anécdota que profundiza en la esencia misma del arte social.
En Brasil conoció a Bruno, un niño de la calle cuyos padres eran drogradependientes. Bruno estaba en una cárcel para menores. A los 5 años, empezó a dibujar. A los 27 comenzó a estudiar arte y hoy Bruno, ya no está preso. “Fronteras crea una situación para el futuro, para que la gente pueda abrirse a otras posibilidades y salir de una vida miserable”.
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Muestra de los procesos creativos de los talleres:
Miércoles 10/3: Instituto de Recuperación de Mujeres Unidad Nro.5, 17hs
Jueves 11/3: Funes, Escuela Dr. Antonio Herrera Nro. 125, 18 hs
Viernes 12/3: Plaza Pocho Lepratti, Vélez Sarfield 5400. B. Ludueña, 18 hs
Sábado 13/3: Parque Irigoyen (27 de Febrero y Maipú), 18 hs.
Todas las actividades del festival son de libres y gratuitas.
Más información: www.fronterasrosario.blogspot.com / fronterasrosario@gmail.com |
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Publicado el: 06/03/2010
Categorías:
Redes y Organizaciones Sociales / Documento
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